相聲與脫口秀 @ 書呆子的自閉空間

　　清末民初北平天橋下面的相聲，剛開始只是逗逗來往的販夫走卒，掙點小錢，內容雖然有公侯將相或是勸世的部分，但是配合觀眾，也有許多不雅處，葷笑話尤其多。因為相聲都不是說給女眷聽的。

　　國共內戰後，相聲的段子被魏龍豪、吳兆南、陳逸安等人帶來台灣，多數的段子由陳逸安改寫，將粗俗的部份去掉，台灣相聲在民國四十幾年以後，在西餐廳、劇院、電台紅了很久，隨著電視台開播以後，才慢慢式微。但是魏龍豪與吳兆南兩人並未忘記相聲的傳承，訓練許多徒子徒孫。

　　1985年表演工作坊推出相聲劇(非傳統相聲，只是由相聲方式表演的舞台劇。)「那一夜我們說相聲」由李立群、李國修演出，算是將相聲拿出來復出的一個舉動，剛回國的賴聲川聲勢浩大，的確喚醒了相聲的靈魂，相聲大師魏龍豪也藉此東山再起，錄製了許多自己編纂的段子，甚至與兒童合作，吸引了當時的許多年輕人投入相聲行列，現在的中生代相聲演員幾乎都是那個時候出來的，例如侯冠群、郎祖筠等人就是代表，以及稍後的劉增鍇等台北曲藝團的相聲演員。甚至相聲瓦舍的馮翊綱也是那段時日出頭的，他是賴聲川的嫡傳弟子，他與與宋少卿搭礑，讓相聲有了傳承。

　　在相聲消聲匿跡的歲月裡，其實西餐廳裡的脫口秀反而有點保留了相聲的味道。最具代表的就是廖俊和澎澎。後來美國的脫口秀也被改編，弄成相聲版本，例如「誰在一壘」，利用說話的快節奏與誤會產生的衝突來製造笑料。

　　不管是相聲也好，脫口秀也好，都是語言的藝術，利用雙關語、誤會來鋪陳戲劇效果，中途高潮迭起，沒有冷場，難怪觀眾不分老少都喜愛。「那一夜我們說相聲」只保留了影音檔，後來李立群與馮翊綱又重新演出一次，馮翊綱當時尚年輕，火侯就沒有李國修來的精煉。「那一夜我們說相聲」之後幾年又推出了「這一夜我們說相聲」，由李立群與金士傑合演，背景仍是以西餐廳為藍本，因為他們就是想告訴大家，西餐廳的脫口秀保留了部分相聲的意義。